Les dix chansons les plus importantes de la première décennie du hip-hop

Le 11 août 2013, la musique hip-hop a célébré le 40e anniversaire du jour où Kool Herc a traîné ses platines et ses disques dans une zone de loisirs du Bronx et a fait tourner des disques d'une manière totalement différente de celle que la plupart avaient jamais entendue. De plus, lorsque son homeboy Coke La Rock a commencé à parler trash dans un micro laissé sur la table, la belle dynamique entre DJ et MC s'est épanouie au rythme. Bien qu'une liste définitive des meilleurs morceaux hip-hop de cette première décennie dorée serait longue comme l'enfer, c'est notre top dix. Que les désaccords et les disputes commencent... —Michael A. Gonzales ( @gonzomike )

1. 'Apache' (1973)/L'Incroyable Bongo Band
Cette chanson au son du Wild Wild West était l'une des nombreuses pistes que les DJ pré-enregistrant ont joué pour que la fête commence. En 1981, le Sugar Hill Gang l'a échantillonné pour leur morceau populaire Apache (Jump On It).'



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2. 'Trans-Europe Express' (1977)/Kraftwerk
Telle une musique construite dans une usine informatique, l'électro-brillant de Trans-Europe Express de Kraftwerk sonnait à la fois futuriste et funky lors de sa sortie en 1977. Lançant quelques révolutions sonores et faisant basculer plus que quelques fêtes de quartier, ce morceau a été la rampe de lancement pour le mouvement électro hip-hop qui a fait son apparition au début des années 80. Sans cette chanson, Afrika Bambaataa et la Soul Sonic Force n'auraient jamais fait Planet Rock.'



3. « Bon temps » (1979)/Chic
Avant que le Sugar Hill Gang ne s'empare de ce classique disco du Studio 54 pour leur propre hit Rapper's Delight, les b-boys le faisaient déjà tourner dans des soirées bondées et rappaient sur Bernard Edwards' ligne de basse hypnotique. Composé avec son partenaire dans Chic, le guitariste Nile Rodgers (oui, le même mec qui riffe sur Daft Punk's Get Lucky), ce morceau classique a une qualité intemporelle.

4. 'Rappeur's Delight' (1979)/The Sugar Hill Gang
Croyez-le ou non, à l'époque, de nombreux DJ et rappeurs se moquaient bien de faire des disques. Pour eux, il s'agissait de se produire sur les petites scènes des clubs Firetrap et de faire la fête dans le parc, leur équipement branché sur le lampadaire le plus proche. Alors que King Tim III de Fatback était le premier morceau de rap, le Rapper's Delight, sponsorisé par Chic, est celui que les jocks radio ont réellement joué.



5. 'Les aventures des super rimes' (1979)/Jimmy Spicer
Lorsque le hip-hop a commencé, c'était le DJ qui dirigeait les choses aux jams. La plupart des gens voulaient juste danser, et écouter quelqu'un continuer encore et encore jusqu'à l'aube était la dernière chose à laquelle ils pensaient. Pourtant, alors que Rapper's Delight a changé le jeu ainsi que la dynamique créative des duos hip-hop, faisant du MC le meilleur chien, le verbeux de Jimmy Spicer The Adventures of Super Rhymes était une autre bombe verbale larguée du côté des DJ. Pendant plus de quatorze minutes, Spicer fait valoir son point de vue et plus encore.

6. 'L'amour du rap' (1979)/Spoonie Gee
Laissez à un natif de Harlem le soin d'aller tout mack daddy au micro et de créer un chef-d'œuvre dans le processus. Avec une voix décontractée et sa livraison en douceur, Spoonie ramassait tous les monstres qui marchaient dans les rues ainsi que ceux qui se promenaient ou se détendaient dans le club. Un vrai plaisir pour les femmes, l'iceberg cool de Spoonie sert toujours d'inspiration aux proxénètes en formation de studio.

7. 'Les aventures de Grandmaster Flash sur les roues d'acier' (1981) / Grandmaster Flash
Le groupe live de Sugar Hill a joué sur plusieurs des tubes du label, le magicien des platines Flash était là pour prouver que son travail était toujours essentiel lorsqu'il s'agissait de faire du vrai hip-hop. On dirait qu'il tourne dans l'obscurité du légendaire club du Bronx, le Disco Fever, il devient méchant sur les coupes, coupant des morceaux de Blondie's Rapture, ainsi qu'Apache et Good Times. Avec tout le découpage, le mixage et le scratch de divers disques sur cette seule chanson, certains appellent The Adventures of Grandmaster Flash on the Wheels of Steel le début du turntablism.



8. 'Planet Rock' (1982)/ Afrika Bambaataa & the Soul Sonic Force
En tant que l'un des premiers jams du Bronx à se croiser dans la foule du centre-ville de New York, Planet Rock est apparu comme les fous de l'espace P-Funk pour la génération hip-hop. Un favori du manager punk rock Malcolm Mclaren, qui a vu Bam à un jam Boogie Down portant un t-shirt des Sex Pistols et a immédiatement su qu'ils étaient la vérité, ces frères étaient avant leur temps. À la fois afrocentriques et afro-futuristes, ils se sont déchaînés avec les 808 et les synthés créant un morceau de l'ère spatiale que l'on peut imaginer un Timbaland jouant en continu quand il était petit.

9. « Les problèmes du monde » (1983)/Les quatre sans peur
Alors que les gens attribuent généralement au classique de Grandmaster Flash et des Furious Five The Message (1982) la première chanson à parler directement des rues, la vérité est que cette chanson a obtenu des accessoires fous au fil des ans bien que la plupart du groupe, y compris Flash, était AWOL. de la session d'enregistrement. Bien que Problems of the World soit devenu une note de bas de page dans l'histoire du rap, ce morceau graveleux mérite une facturation égale et présente en fait toute la bande parlant de la vie (chômage, mauvaises écoles, crimes) dans le quartier. De plus, en tant que premier groupe signé avec un label majeur (Elektra Records), ils disposaient également d'un budget pour créer une vidéo dope à petit budget réalisée par le futur romancier policier Jerry Rodriguez.

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10. « C'est comme ça »/« Sucker MCs » (1983)/Run-DMC
Au fil des ans, les historiens du hip-hop ont établi la loi que ces deux morceaux étaient le début de la fin de la vieille école originale. Sorti avec It's Like That sur la face A et Sucker MCs maintenant la B, Run-DMC est entré dans nos vies vêtu d'Adidas b-boy noir et blanc, prenant le contrôle du jeu avec leurs compétences folles et leur arrogance impétueuse. Avec le regretté Jam Master Jay partageant les crédits de production avec le manager Russell Simmons et Larry Smith sur C'est comme ça, Run et DMC n'ont tiré aucun coup de poing alors qu'ils jetaient le gant lyrique.